رئيسي موسيقى دليل موسيقى العصور الوسطى: تاريخ موجز لموسيقى العصور الوسطى

دليل موسيقى العصور الوسطى: تاريخ موجز لموسيقى العصور الوسطى

برجك ليوم غد

تغطي موسيقى العصور الوسطى فترة طويلة من تاريخ الموسيقى التي استمرت طوال العصور الوسطى وانتهت في عصر النهضة. يبدأ تاريخ الموسيقى الكلاسيكية في العصور الوسطى.



انتقل إلى القسم


إسحاق بيرلمان يعلم الكمان إسحاق بيرلمان يعلم الكمان

في أول فصل دراسي له عبر الإنترنت ، حطم عازف الكمان الموهوب إسحاق بيرلمان تقنياته لتحسين التدريب والأداء القوي.



يتعلم أكثر

متى كانت فترة العصور الوسطى للموسيقى؟

بدأت فترة العصور الوسطى لتاريخ الموسيقى حول سقوط الإمبراطورية الرومانية عام 476 بعد الميلاد. تقدمت إلى القرن السادس واستمرت حتى نهاية القرن الرابع عشر ، عندما أفسح المجال لموسيقى عصر النهضة. موسيقى العصور الوسطى تتمحور حول الكنيسة. على الرغم من وجود الموسيقى العلمانية خلال العصور الوسطى ، إلا أن معظم مؤلفات العصور الوسطى الباقية تمت كتابتها كموسيقى طقسية.

تاريخ موجز لموسيقى القرون الوسطى

تقدمت فترة العصور الوسطى للموسيقى الغربية عبر عدة مراحل من التطور.

  • ترنيمة أحادية الصوت : الغناء الأحادي ، الذي يعتمد على خط لحني واحد متناغم ، كان شائعًا منذ بداية عصر القرون الوسطى. في الحضارات الممتدة من روما إلى إسبانيا إلى أيرلندا ، هيمنت الترانيم الدينية الكئيبة - التي يطلق عليها اسم سهل أو سهل - على فترة العصور الوسطى المبكرة. انتشرت الترانيم أحادية الصوت مثل الترانيم الغريغورية عبر أوروبا الغربية في القرنين التاسع والعاشر ، وفي ذلك الوقت كانت الكنيسة الكاثوليكية قد وحدت الموسيقى الصوتية لتلائم نموذج الترانيم الغريغوري.
  • تطوير متغاير الأصوات ومتعدد الأصوات : عندما أصبحت ممارسة سائدة ، خضع العادي لتطور موسيقي متواضع. أضاف الأورجانيوم ، وهو شكل من أشكال الغناء غير المتجانس ، خطًا صوتيًا ثانيًا إلى الترانيم أحادية الصوت. يتبع هذا الخط الصوتي الثاني نفس اللحن ، لكنه كان متدرجًا وغالبًا ما يكون رابعًا أو خامسًا مثاليًا بعيدًا عن اللحن الرئيسي. الأكثر تعقيدًا هو التوت ، حيث تم تعيين أجزاء صوتية إضافية ضد اللحن الرئيسي ، أو الكانتوس الثابت. نمت شعبية Motets بشكل كبير بحلول القرن الثالث عشر ، وكانت تمثل أول تعدد نغمات حقيقي في عصر العصور الوسطى. سيستمر الدرع إلى ما بعد حقبة القرون الوسطى. مؤلفو عصر النهضة مثل Guillaume Dufay وملحنين Baroque مثل J.S. استمر باخ في كتابة حركات تناسب عصورهم الخاصة.
  • موسيقى علمانية : في كثير من العصور الوسطى ، كان الفن يخدم غرضًا مقدسًا. كانت الموسيقى الصوتية طقسية مع كلمات لاتينية ، وكانت الدراما الليتورجية هي القاعدة في المسرح. ومع ذلك ، مع ظهور النغمة ، أصبحت الكلمات العلمانية أكثر شيوعًا ، وغالبًا ما تتعلق بالحب اللطيف. في أماكن أكثر رسمية ، سافر التروبادور والمتروفاير الريف الأوروبي وهم يغنون السهول العلمانية باللغة الرومانسية الأوكيتانية. شكل آخر من أشكال الموسيقى العلمانية كان مادريجال الإيطالي ، وعادة ما يكون ثنائيًا حول موضوع رعوي. (لاحظ أن مادريجال القرون الوسطى ليست هي نفسها مادريجال التي كانت ستكتسح إيطاليا وفرنسا وألمانيا خلال عصر النهضة وأوائل عصر الباروك.)
  • التقنية الجديدة : في أواخر العصور الوسطى ، احتضن أسلوب يُدعى Ars Nova (أو 'الفن الجديد') الموسيقى متعددة الألحان تمامًا مع تجنب الأنماط الإيقاعية التي حدّت من موسيقى العصور الوسطى السابقة. كان Ars Nova رائدًا في فرنسا من قبل المُنظّر فيليب دي فيتري ، حيث قاد مباشرةً إلى موسيقى عصر النهضة التي حددت القرن الخامس عشر. لقد شاع أسلوب تشانسون ، وهو أسلوب من الموسيقى الصوتية متعددة الأصوات التي تضم الشعر.
إيتزاك بيرلمان يعلم الكمان حاجبًا يعلم فن الأداء كريستينا أغيليرا تعلم الغناء ريبا ماكنتاير تعلم موسيقى الريف

5 خصائص موسيقى القرون الوسطى

باعتبارها أقدم أشكال الموسيقى الكلاسيكية ، تتميز موسيقى العصور الوسطى بالسمات التالية:



  1. أحادية الصوت : حتى أواخر العصور الوسطى ، اتخذت معظم موسيقى العصور الوسطى شكل ترنيمة أحادية الصوت. عندما تمت إضافة أصوات إضافية ، فإنها تتحرك في حركة موازية إلى الصوت الرئيسي ، على عكس المقابلة التي من شأنها أن تحدد عصر النهضة والباروك التي تلت ذلك.
  2. أنماط إيقاعية معيارية : اتبعت معظم ترانيم العصور الوسطى أنماطًا إيقاعية جلبت حساسية موحدة إلى عصر القرون الوسطى. تم تدوين هذه الأنماط في نص نظرية الموسيقى في القرن الثالث عشر بواسطة Mensurabili Musica بواسطة يوهانس دي جارلانديا.
  3. تدوين الموسيقى على أساس الأربطة : التدوين الموسيقي لعصر العصور الوسطى لا يشبه الترميز المستخدم اليوم. استند التدوين إلى علامات تسمى الأحرف المركبة ، ولم يشر إلى التدوين الإيقاعي. في القرن الحادي عشر ، طوّر منظّر الموسيقى الإيطالي Guido d 'Arezzo طاقمًا مؤلفًا من أربعة أسطر - تمهيدًا للطاقم الحديث المكون من خمسة خطوط. قرب نهاية عصر القرون الوسطى ، ساعد الملحن فيليب دي فيتري وحركة آرس نوفا الفرنسية في تحويل التدوين إلى الشكل المستخدم في أوائل عصر النهضة.
  4. Troubadours و Findères : بعض من أبرز الموسيقى العلمانية في العصور الوسطى كان يؤديها التروبادور والروفاير. كان Troubadours موسيقيين مسافرين يرافقون غنائهم بآلات وترية مثل العود ، والحنجر ، والمزامير ، والأرانب. كانت Troubadours تحظى بشعبية خاصة خلال القرن الثاني عشر. كان Trouvères شاعر موسيقي ينتمي عادة إلى طبقة النبلاء. غنوا بلهجة فرنسية قديمة تسمى لسان العين .
  5. موسيقى الآلات محدودة : نسبة ساحقة من شريعة العصور الوسطى عبارة عن موسيقى صوتية ، لكن موسيقى الآلات كانت تتألف من مجموعة واسعة من الآلات الموسيقية. وشملت هذه آلات النفخ الخشبية مثل الفلوت ، الفلوت ، والمسجل. الآلات الوترية مثل العود ، السنطور ، الرباب ، القانون ؛ والأدوات النحاسية مثل sackbut (ترتبط ارتباطًا وثيقًا بالترومبون الحديث).

فئة رئيسية

اقترح لك

دروس عبر الإنترنت تدرس من قبل أعظم العقول في العالم. توسيع معرفتك في هذه الفئات.

يتسحاق بيرلمان

يعلم الكمان

تعرف على المزيد حاجب

يعلم فن الأداء



تعرف على المزيد كريستينا أغيليرا

يعلم الغناء

تعرف على المزيد Reba McEntire

يعلم موسيقى الريف

يتعلم أكثر

4 أمثلة من مؤلفي العصور الوسطى

فكر مثل المحترفين

في أول فصل دراسي له عبر الإنترنت ، حطم عازف الكمان الموهوب إسحاق بيرلمان تقنياته لتحسين التدريب والأداء القوي.

مشاهدة ملف Class

لم تنجو الغالبية العظمى من موسيقى العصور الوسطى على مر القرون لأن تدوين الموسيقى في العصور الوسطى كان نادرًا وغير متسق. ومع ذلك ، فقد نجا عمل عدد قليل من الملحنين البارزين.

  1. ليونين : كان ليونين ملحنًا فرنسيًا مشهورًا بريادته في التكوين متعدد الألحان في الأسلوب المعروف باسم الأورغنوم. عاش ليونين وعمل في كاتدرائية نوتردام في باريس وكان جزءًا من مجموعة ملحنين تسمى مدرسة نوتردام لتعدد الأصوات.
  2. بيروتين كان Perotinus Magnus ، المعروف باسم Pérotin ، من معاصري Léonin في مدرسة Notre Dame لتعدد الأصوات. كان مرتبطًا ارتباطًا وثيقًا بنوع Ars Antiqua وتذكر أعماله مثل خلاص اليوم و أعضاء حرة ماغنوس ( كتاب الأورجانوم العظيم ).
  3. هيلديجارد فون بينجن : كانت فون بينجن مؤلفة موسيقية نادرة في العصور الوسطى. ومقرها في ألمانيا ، قامت بتأليف ترانيم أحادية الصوت للكنيسة الكاثوليكية في القرن الثاني عشر. تخصصت في الموسيقى لأصوات النساء.
  4. غيوم دي مشوت : كان Machaut المؤلف الموسيقي البارز لمدرسة Ars Nova وماجستير في الدمية المتوازنة. قام بتأليف موسيقى مقدسة ، مثل ميسي دي نوستري دام ، لكنه كان أيضًا شاعراً غزير الإنتاج وكتب بإسهاب عن مواضيع علمانية مثل الحب والخسارة.

هل تريد معرفة المزيد عن الموسيقى؟

كن موسيقيًا أفضل مع عضوية MasterClass السنوية . احصل على حق الوصول إلى دروس الفيديو الحصرية التي يدرسها أساتذة الموسيقى ، بما في ذلك Itzhak Perlman و St. Vincent و Sheila E. و Timbaland و Herbie Hancock و Tom Morello والمزيد.


حاسبة السعرات الحرارية