تعتبر موسيقى السوينغ واحدة من أكبر المراحل التطورية في تاريخ موسيقى الجاز ، وكانت في وقت من الأوقات واحدة من أكثر أشكال موسيقى الرقص شعبية في الولايات المتحدة.
انتقل إلى القسم
- ما هي موسيقى التأرجح؟
- تاريخ موجز لموسيقى السوينغ
- 3 خصائص موسيقى السوينغ
- 7 فرق سوينغ بارزة والفنانين
- هل تريد معرفة المزيد عن الموسيقى؟
- تعرف على المزيد حول MasterClass لـ Herbie Hancock
هيربي هانكوك يعلم موسيقى الجاز هيربي هانكوك يعلم موسيقى الجاز
تعلم كيفية الارتجال والتأليف وتطوير الصوت الخاص بك عبر 25 درس فيديو.
يتعلم أكثر
ما هي موسيقى التأرجح؟
موسيقى السوينغ هي أسلوب من موسيقى الجاز كانت تؤديه بشكل أساسي الفرق الموسيقية الكبيرة في الثلاثينيات والأربعينيات من القرن الماضي. كانت موسيقى الرقص الشعبية في ذلك الوقت ، والتي تميزت بالارتجال المنهجي ، والإيقاع السريع ، والصوت الذي غالبًا ما يوصف بأنه هائج. تمتع العديد من موسيقيي الجاز وأماكن الرقص التي كانوا يلعبون فيها بشعبية كبيرة ونجاح قبل الانحدار الحتمي للعصر الذي أعقب الحرب العالمية الثانية ، لكن العديد من الموسيقيين المتأرجحين كان لهم تأثير دائم على اتجاه موسيقى الجاز والموسيقى الشعبية.
تاريخ موجز لموسيقى السوينغ
فيما يلي لمحة موجزة عن تاريخ موسيقى السوينغ.
- نشأت في أوائل عشرينيات القرن الماضي : حركة الفرقة الكبيرة في عشرينيات القرن الماضي مهدت الطريق لموسيقى السوينغ. كانت فرقة فليتشر هندرسون واحدة من أولى الفرق الموسيقية الكبيرة الشعبية ، وهي فرقة مقرها نيويورك وظفت موسيقيين مثل عازف البوق لويس أرمسترونج وعازفي الساكسفون بيني كارتر وكولمان هوكينز. كان هندرسون منظمًا موهوبًا أنشأ أساسًا صيغة لموسيقى السوينغ ، وقام بتقسيم الفرقة إلى أقسام ومعرفة كيف يتدفق كل جزء مع الآخر ويكمله.
- أواخر العشرينيات : بحلول أواخر العشرينيات من القرن الماضي ، استحوذت الفرق الكبيرة على طراز أوركسترا هندرسون على البلاد. في عام 1927 ، أصبح عازف البوق ديوك إلينجتون وفرقته الموسيقية الفرقة المنزلية في نادي كوتون في هارلم ، حيث تم بث مجموعات الفرقة بانتظام على الراديو. كما أعطت هذه البرامج الإذاعية إمكانية التعرض للآخرين مثل أوركسترا Cab Calloway و Jimmie Lunceford وزادت من تعرض الجمهور لموسيقى السوينغ الكبيرة. بعد عام واحد فقط ، كان إيرل هاينز يعزف موسيقاه الخاصة في جميع أنحاء الغرب الأوسط من مقهى غراند تيراس في شيكاغو.
- Heyday خلال فترة الكساد الكبير : مع ترنح الولايات المتحدة من الكساد الكبير في الثلاثينيات ، أصبحت موسيقى السوينغ ذات شعبية متزايدة. بقيادة قادة الفرق الموسيقية مثل تومي دورسي ، بيني جودمان ، أرتي شو ، وتشيك ويب ، ازدهرت فرق الرقص المتأرجح طوال ثلاثينيات القرن الماضي ، وألهمت رقصات سوينغ شعبية جديدة مثل jitterbug و Lindy Hop.
- البث في الأربعينيات : في الأربعينيات من القرن الماضي ، هيمنت الموسيقى المتأرجحة على موجات الراديو. جلب المطربون المشهورون مثل إيلا فيتزجيرالد وفرانك سيناترا عنصرًا جديدًا في صوت أوركسترا الجاز. لكن بحلول أواخر الأربعينيات من القرن الماضي ، كان عصر التأرجح يقترب من نهايته. تمحور موسيقيو نيويورك وقادة الفرق الموسيقية مثل تشارلي باركر وديزي جيليسبي من صوت التأرجح القياسي لتطوير نمط جديد من موسيقى الجاز المعقدة تسمى البيبوب.
3 خصائص موسيقى السوينغ
موسيقى السوينغ هي واحدة من أكثر أنماط موسيقى الجاز شهرة. تتضمن بعض العناصر الأساسية لموسيقى السوينغ ما يلي:
- راقص : كانت موسيقى السوينغ موسيقى الرقص المثالية في ثلاثينيات وأربعينيات القرن العشرين ، والمعروفة بإيقاعها السريع وطاقتها العالية. لجأ الناس إلى موسيقى السوينغ كحل جيد في خضم الكساد الكبير. الإيقاع المتفائل لموسيقى السوينغ جعلها أخدود الرقص المثالي ، وظهر عدد من الرقصات المختلفة - مثل jitterbug و Lindy hop و boogie-woogie - خلال هذا الوقت لمرافقة قفزة التأرجح.
- riffs الدعوة والاستجابة غالبًا ما يتم تثبيت موسيقى السوينغ بواسطة قسم إيقاع من البيانو والطبول والباس ، مع عزف مقطوعات نحاسية وخشبية مصاحبة في الدعوة والاستجابة . الاتصال والرد هو أسلوب تركيبي يعمل بشكل مشابه للمحادثة. عبارة الموسيقى بمثابة المكالمة ، ويتم الرد عليها بعبارة مختلفة من الموسيقى. يمكن أن تكون هذه العبارات إما صوتية أو مفيدة أو كليهما.
- يستخدم الترتيبات الرسمية : على عكس الارتجال الجماعي الموجود في موسيقى الجاز التقليدية ، يلتزم الموسيقيون المتأرجحون في فرقة كبيرة بتأليف وترتيب صارمين. غالبًا ما يرتجل العازفون المنفردون على الفرقة بألحانهم الخاصة ، على الرغم من أن قادة الفرقة عادة ما يلاحظون الأجزاء التي يحبونها ويدرجونها في التكوين.
فئة رئيسية
اقترح لك
دروس عبر الإنترنت تدرس من قبل أعظم العقول في العالم. توسيع معرفتك في هذه الفئات.
هيربي هانكوكيعلم الجاز
تعرف على المزيد حاجبيعلم فن الأداء
تعرف على المزيد كريستينا أغيليرا
يعلم الغناء
تعرف على المزيد Reba McEntireيعلم موسيقى الريف
يتعلم أكثر7 فرق سوينغ بارزة والفنانين
فكر مثل المحترفين
تعلم كيفية الارتجال والتأليف وتطوير الصوت الخاص بك عبر 25 درس فيديو.
مشاهدة ملف Classعلى الرغم من ذروتها القصيرة إلى حد ما ، فإن عصر التأرجح سيصبح وسيلة لموسيقي الجاز المعاصرين لتحقيق الشهرة السيئة ، وكذلك العثور على أسلوبهم الشخصي. بعض الفنانين المتأرجحين البارزين هم:
- لويس أرمسترونغ يُعد أرمسترونغ من أوائل رواد موسيقى السوينغ ، وقد اشتهر بأسلوبه المبتكر وتزامنه مع مؤلفاته الموسيقية وعروضه. سيكون أسلوب أرمسترونج النشط والإيقاعي تأثيرًا قويًا على الموسيقيين لأجيال قادمة.
- كاب كالواي : المغني وقائد الفرقة الموسيقية Cab Calloway قاد واحدة من أكثر الفرق شعبية في عصر الموسيقى المتأرجحة ، وغالبًا ما كان يؤدي دور المطرب مع فرقته. كان يعتبر أستاذا في الغناء ، والذي أصبح أسلوبًا مشهورًا للغناء في تلك الحقبة. كان Calloway أيضًا أول موسيقي أمريكي من أصل أفريقي لديه برنامج إذاعي مشترك على المستوى الوطني ، وباع أكثر من مليون تسجيل.
- الكونت باسي : عندما كان شابًا ، كان الكونت باسي يعزف على البيانو على حلبة فودفيل حتى تقطعت به السبل في مدينة كانساس في منتصف عشرينيات القرن الماضي. هناك ، بنى أوركسترا جاز مع موسيقيين محليين. اشتهر الكونت باسي بأسلوبه البسيط في العزف على البيانو وقيادته الكاريزمية. أصبحت العديد من مؤلفاته ، مثل One O’Clock Jump و Jumpin ’at the Woodside ، أغاني عصر التأرجح المثالية.
- ديوك إلينغتون. : قام عازف البيانو الرائع ديوك إلينجتون بتأليف مئات الأغاني ، بما في ذلك 'لا تعني شيئًا' (إذا لم تحصل على هذا التأرجح) وكرفان. ولد ديوك إلينجتون في عام 1899 واستوحى من عازفي البيانو في موسيقى الراغتايم ، وأصبح أحد أكثر قادة الفرق الموسيقية تأثيرًا في القرن العشرين ، حيث قاد أوركسترا الجاز لأكثر من 50 عامًا.
- بيني جودمان : في 21 أغسطس 1935 ، أقامت أوركسترا الجاز بيني جودمان حفلاً موسيقياً في لوس أنجلوس ألهم حشدًا متحمسًا للانطلاق إلى الرقص. بعد ذلك العرض ، انتشرت سمعة بيني جودمان في جميع أنحاء البلاد ، مما أكسبه لقب The King of Swing. عازف الكلارينيت المتفاني والكمال سيئ السمعة ، استأجر بيني جودمان موسيقيين موهوبين سيواصلون يومًا ما ليبدأوا فرقهم الموسيقية الخاصة ، بما في ذلك هاري جيمس وودي هيرمان.
- جلين ميلر : بعد أن بدأ حياته المهنية كعازف ترومبون لأوركسترا بن بولاك في شيكاغو في عشرينيات القرن الماضي ، أصبح جلين ميلر أحد أشهر قادة الفرق الموسيقية الكبيرة في جيله. كتب جلين ميلر ، المؤلف الموسيقي والموزع الموسيقي المبتكر ، العديد من الأغاني الناجحة ، بما في ذلك Moonlight Serenade و In The Mood.
- بيني موتين كان موتن عازف بيانو جاز وقائد فرقة أوركسترا كانساس سيتي. استمد الكثير من إلهامه من فليتشر هندرسون ، وغالبًا ما قام بتأليف الأغاني التي تتميز بإيقاع قوي (أسلوب كانساس سيتي الشهير في ذلك الوقت). كان أحد مؤلفاته ، Moten’s Swing ، أساسيًا في تطوير موسيقى السوينغ.
هل تريد معرفة المزيد عن الموسيقى؟
كن موسيقيًا أفضل مع عضوية MasterClass السنوية . يمكنك الوصول إلى دروس الفيديو الحصرية التي يدرسها أساتذة الموسيقى ، بما في ذلك Herbie Hancock و Itzhak Perlman و St. Vincent و Sheila E. و Timbaland و Tom Morello والمزيد.
