على مر التاريخ ، كان لبعض الفنانين تأثير عميق على عالم الفن لدرجة أن إرثهم على ما يبدو يتجاوز الوسط: أندي وارهول هو أحد هؤلاء الفنانين. هز وارهول عالم الفن وأنشأ حركة من شأنها أن تغير إلى الأبد الطريقة التي ينظر بها الكثيرون إلى الفن ويفكرون فيه.
انتقل إلى القسم
- من كان آندي وارهول؟
- حياة آندي وارهول
- 3 خصائص فن آندي وارهول
- 7 أعمال فنية مشهورة لأندي وارهول
- ما هو تأثير آندي وارهول على الفن؟
- هل أنت مستعد للاستفادة من قدراتك الفنية؟
- تعرف على المزيد حول MasterClass لجيف كونز
يعلمك Jeff Koons كيف يمكن أن يساعدك اللون والقياس والشكل وغير ذلك في توجيه إبداعك وإنشاء الفن الذي بداخلك.
يتعلم أكثر
من كان آندي وارهول؟
كان آندي وارهول ، المولود في أندرو وارهولا ، فنانًا ومخرجًا أمريكيًا ورئيسًا صوريًا لحركة فن البوب في الستينيات. كان وارهول ، وهو أستاذ في الفنون البصرية ، مبتكرًا انخرط في مجموعة من الموضوعات عبر وسائل مختلفة ، مثل الرسم على القماش ، والتصوير الفوتوغرافي ، وفن الفيديو ، وصناعة الأفلام. في عام 1964 ، أسس استوديوه الفني الخاص ، The Factory ، الذي اشتهر بكونه نقطة جذب للمشاهير ومركز حفلات للأثرياء. كان وارهول يعتبر رمزًا غريبًا ، حيث عاش علانية كرجل مثلي خلال فترة شديدة التطرف غير المتجانسة . في عام 1987 ، توفي وارهول عن عمر يناهز 58 عامًا بسبب سكتة قلبية.
حياة آندي وارهول
كان وارهول فنانًا مشهورًا وأيقونة بوب أثرت في العديد من الشخصيات البارزة ، بما في ذلك جيف كونز وتاكاشي موراكامي وستيلا فاين. فيما يلي لمحة تاريخية موجزة عن حياته:
- حياة سابقة . ولد آندي وارهول في بيتسبرغ بولاية بنسلفانيا عام 1928. كان والديه من المهاجرين من سلوفاكيا الذين دعموا فنه ، حيث عرّفته والدته (وهي أيضًا فنانة) على الرسم عندما كان طريح الفراش بسبب مرض طفولته في سن الثامنة. في سن التاسعة ، بدأ التصوير بعد أن أعطته والدته كاميرا. عندما كان في الرابعة عشرة من عمره ، توفي والد وارهول وترك كل مدخراته إلى وارهول لدعم تعليمه.
- تعليم . درس وارهول التصميم التصويري في معهد كارنيجي للتكنولوجيا (الآن جامعة كارنيجي ميلون). انتقل وارهول في النهاية إلى مدينة نيويورك لمتابعة مسيرته الفنية ، حيث عمل رسامًا تجاريًا لها البهجة مجلة وكثيرًا ما فاز بجوائز لأسلوبه الفريد.
- أعمال مبكرة . سرعان ما بدأ وارهول في تخصيص المزيد من الوقت للوحاته الخاصة. بحلول أوائل الستينيات من القرن الماضي ، أثار اهتمامه في المشهد الفني بمعارضه للفنون الشعبية ، والتي تضمنت لوحات لسلع استهلاكية منتجة بكميات كبيرة كتعليق على معنى الفن وكيف يدركه الناس.
- المصنع وصناعة الأفلام . في عام 1964 ، افتتح آندي وارهول The Factory ، استوديوه الفني الذي سرعان ما أصبح مركزًا ثقافيًا شهيرًا للأثرياء والمشاهير. في أواخر الستينيات ، أصبح وارهول أكثر انخراطًا في صناعة الأفلام ، حيث ظهر لأول مرة في أفلام تحت الأرض مثل فتاة صغيرة غنية فقيرة (1965) و تشيلسي بنات (1966). كما قام بتصميم عمل الموز الفني الشهير لـ ذا فيلفيت أندرغراوند ونيكو (1966) غلاف الألبوم واستخدم بشكل متكرر فرقة Velvet Underground كمرافقة صوتية حية لمعرضه المتنقل للوسائط المتعددة ، انفجار البلاستيك لا مفر منه . استمرت شهرته في الارتفاع حتى حادثة مأساوية في عام 1968 ، حيث أطلقت عليه فاليري سولاناس ، الكاتبة والمثيرة بشكل متكرر لمشهد حفل وارهول. نجا وارهول ، لكن الإصابة أثرت على بقية حياته جسديًا وعقليًا.
- مهنة لاحقة . في السبعينيات والثمانينيات ، نشر وارهول بعض الكتب ، بما في ذلك معرض استعادي عن حياته بعنوان فلسفة آندي وارهول: من الألف إلى الياء والعودة مرة أخرى (1975) ، والتي امتدحها المؤلف ترومان كابوتي. كما عمل في فن الفيديو ، والمنحوتات ، والتصوير ، والتلفزيون في نهاية المطاف. تعاون مع فنانين بارزين آخرين مثل جان ميشيل باسكيات وكيث هارينج وفرانشيسكو كليمنتي.
- موت . انتهت حياة وارهول في عام 1987 بعد إصابته بالسكتة القلبية بسبب مضاعفات ما بعد الجراحة المتعلقة بالمرارة. كان عمره 58 سنة.
3 خصائص فن آندي وارهول
بصفته فنانًا شعبيًا يبدو أنه حدد هذا النوع (جنبًا إلى جنب مع فنان البوب الشهير روي ليشتنشتاين) ، كان لأعمال وارهول العديد من الإلهام ، بما في ذلك فنانين ناشئين في الخمسينيات مثل روبرت روشنبرغ وجاسبر جونز. يتميز فن وارهول ببعض الخصائص الأساسية:
- تكرارية غالبًا ما أنتج وارهول أعماله الفنية بكميات كبيرة ، مستخدمًا نفس الصورة عدة مرات كتعليق على كيفية وجود الفن على نطاق واسع ، مثل السلع الاستهلاكية.
- يمكن التعرف عليه : أثر هوس وارهول بالشهرة على العديد من أعماله ، حيث كان رعاياه في الغالب من النجوم البارزين والشخصيات العامة البارزة.
- زاهى الألوان : اعتنق وارهول الألوان الجريئة والمتوهجة في كثير من الأحيان. لقد استخدم مستوى عالٍ من التشبع والتباين لجذب التركيز إلى ميزات معينة وإبراز الصور المميزة بشكل أكبر.
7 أعمال فنية مشهورة لأندي وارهول
انخرط وارهول في العديد من أشكال الإنتاج الفني ، بما في ذلك الشاشة الحريرية ، والتي سمحت له بإنتاج صور متعددة لنفس الموضوع. تتضمن بعض أشهر أعمال وارهول ما يلي:
- علب حساء كامبل (1961) . علب الحساء هي واحدة من أكثر صور وارهول شهرة ، والتي أنتجها عبر الشاشة الحريرية ، وظهرت 32 صورة مكبرة لعلب حساء كامبل مختلفة ، والتي كانت بمثابة تعليق حول تفاهة النشاط التجاري.
- مارلين ديبيتش (1962) . ابتكار آخر للشاشة الحريرية مع طلاء أكريليك على سلسلة من اللوحات ، ابتكر وارهول هذه الصور لأول مرة لمارلين مونرو. طُبعت صورة الممثلة الشهيرة عدة مرات ، كل واحدة مختلفة عن سابقتها. كان هذا العمل تعليقًا على الإنتاج الضخم لصورة شخص ما وأصبح رمزًا. كانت رسالة وارهول حول تقديس المجتمع لنجوم السينما المشهورين وغيرهم من نجوم الثقافة الشعبية ككائنات إلهية ، مثل أنهم يصبحون خالدين في نظر الجمهور. استخدم هذا الإجراء نفسه لإنتاج صور المشاهير ، بما في ذلك إليزابيث تايلور وماو تسي تونغ وميك جاغر وإلفيس بريسلي.
- زجاجات كوكاكولا الخضراء (1962) . يحتوي هذا العمل الفني على 112 زجاجة كوكا كولا متطابقة تقريبًا وهي حركة ضد الأعمال الشهيرة للتعبير التجريدي في تلك الحقبة. أخذ وارهول عنصرًا مهمًا ثقافيًا وحوله إلى فنون جميلة. بعد أن بدأ كفنان تجاري ، آمن وارهول بأعمال الفن وأراد الحفاظ على هذه الأيديولوجية من خلال كل عمل أنجزه.
- نايم (1964) . أنتج وارهول مئات الأفلام طوال حياته المهنية ، أحدها مشهور بشكل خاص صور الشاعر وفنان الأداء جون جيورنو نائمًا لما يقرب من ست ساعات ، متمردًا على المفاهيم التقليدية للسينما. فيلم آخر له ، إمبراطورية (1964) ، كان أطول - أكثر من ثماني ساعات من لقطات الحركة البطيئة لمبنى إمباير ستيت.
- مربعات السطوع (1964) . يعد هذا العمل الفني أحد أشهر منحوتات وارهول ، وهو عبارة عن 24 صندوقًا متطابقًا من وسادات بريلو. قصد وارهول طرح أسئلة حول كيفية تعريف الفن وتحديد قيمته.
- رورشاخ (1984) . انخرط وارهول أيضًا في التجريد ، حيث ابتكر سلسلة من الأعمال الفنية التي تأثر بها عالم النفس السويسري هيرمان رورشاخ ، مبتكر اختبار Rorschach inkblot. جادل وارهول بأن الفن لم يكن شكلاً من أشكال التواصل ولكنه وسيلة للمشاهدين لعرض وجهات نظرهم الخاصة على الفن.
- العشاء الأخير (1986) . استخدم وارهول رسومات ليوناردو دافنشي العشاء الأخير لإنشاء أكثر من 100 عمل فني ، تعرض نفس المشهد مع اختلافات مميزة ، مثل الشعارات التجارية المتراكبة فوق الصورة الأصلية لتمثيل كيف طبعت الرأسمالية نفسها في الدين.
فئة رئيسية
اقترح لك
دروس عبر الإنترنت تدرس من قبل أعظم العقول في العالم. توسيع معرفتك في هذه الفئات.
جيف كونزيعلم الفن والإبداع
تعرف على المزيد جيمس باترسون
يعلم الكتابة
تعرف على المزيد حاجبيعلم فن الأداء
تعرف على المزيد Annie Leibovitzيعلم التصوير
يتعلم أكثرما هو تأثير آندي وارهول على الفن؟
يعتبر أندي وارهول أحد قادة حركة فن البوب ، كونه من أوائل الفنانين الذين أدخلوا النزعة الاستهلاكية والإنتاج الضخم في عالم الفنون الجميلة. أكد على الجانب المظلم للرأسمالية وكيف يمكن للفن أن يصبح انعكاسًا للمجتمع نفسه. سعى وارهول إلى تحدي فكرة الفن وكيف يتم تقييمه ، حيث ابتكر أعمالًا تتحدث إلى جمهور أكبر بدلاً من مجرد جذب فئة معينة. جعلته طبيعته التجريبية رائدًا في حركة فن البوب وأثرت على أجيال المستقبل من الفنانين ، بما في ذلك جيف كونز ودامين هيرست وريتشارد برينس وياسوماسا موريمورا وجلين ليجون وجوليا واتشتيل وواين جونزاليس.
هل أنت مستعد للاستفادة من قدراتك الفنية؟
فكر مثل المحترفين
يعلمك Jeff Koons كيف يمكن أن يساعدك اللون والقياس والشكل وغير ذلك في توجيه إبداعك وإنشاء الفن الذي بداخلك.
مشاهدة ملف Classوالاستيلاء على عضوية MasterClass السنوية وانطلق في أعماق إبداعك بمساعدة جيف كونز ، الفنان الحديث غزير الإنتاج (والقابل للتمويل) المعروف بمنحوتاته الحيوانية ذات البالونات الملونة. ستعلمك دروس الفيديو الحصرية التي يقدمها Jeff كيفية تحديد أيقوناتك الشخصية ، واستخدام الألوان والقياس ، واستكشاف الجمال في الأشياء اليومية ، وغير ذلك الكثير.
