رامبرانت: دليل للحياة والأعمال الفنية في رامبرانت

نظرة عامة موجزة عن حياة رامبرانت

فيما يلي عرض موجز للسيرة الذاتية لرامبرانت:

ماكياج ضروري لتحديد وإبراز

• حياة سابقة : ولد رامبرانت لعائلة ثرية في ليدن ، في الجمهورية الهولندية (الآن جزء من هولندا) ، في عام 1606. كان والديه ينتميان إلى كنائس مختلفة - والده من الكنيسة الإصلاحية الهولندية وأمه تنتمي إلى الكنيسة الرومانية الكاثوليكية - والتي ربما تكون قد أبلغت اهتمامه بالإشارة الدينية التي ستظهر بشكل بارز في أعماله المستقبلية. التحق بالمدرسة اللاتينية وجامعة ليدن وتلقى تدريبه لدى العديد من الرسامين الهولنديين ، بما في ذلك جاكوب فان سواننبرج وبيتر لاستمان وجاكوب بيناس. بينما لم يسافر رامبرانت إلى الخارج أبدًا ، فقد درس العديد من الأعمال الدولية ، بما في ذلك أعمال الرسامين الإيطاليين تيتيان وكارافاجيو والرسام الفلمنكي بيتر بول روبنز .
• نجاح مبكر : في عام 1624 ، افتتح رامبرانت أول مرسم له. في غضون بضع سنوات ، اشتهر بضرباته الأنيقة بالفرشاة واللوحات التاريخية التفصيلية ، وبدأ في رسم اللجان للمحكمة (بما في ذلك للأمير صاحب السيادة). ثم نقل الاستوديو الخاص به إلى أمستردام ، حيث عمل رسام بورتريه. خلال هذا الوقت ، أصبح معروفًا للغاية ، حيث حصل على دخل كبير من لوحاته. كما درس العديد من التلاميذ ، بما في ذلك فرديناند بول ، وجوفيرت فلينك ، وجيريت دو.
• زواج : في عام 1634 ، تزوج رامبرانت من ساسكيا فان أولينبرج ، ابن عم تاجر الأعمال الفنية هندريك فان أولينبرج. تم تمييز زواجهم المبكر بوفاة العديد من أطفالهم - طفل رضيع وابنتان رضيعتان - قبل أن ينجبا طفلهما الرابع ، صبي اسمه تيتوس ، الذي سيبقى على قيد الحياة حتى سن الرشد.
• العلاقات اللاحقة : بعد ولادة تيتوس ، أصيبت زوجة رامبرانت ، ساسكيا ، بمرض السل وتوفيت في عام 1642 عن عمر يناهز 29. سرعان ما بدأ الرسام في علاقة غرامية مع القائم بأعمال ابنه ، جيرتجي ديركس ، الذي رفع دعوى قضائية ضده في النهاية لخرقه وعده بالزواج. شروط الثقة التي أقامتها زوجته لابنهما قبل وفاتها منعت الرسام من الزواج مرة أخرى بعد وفاتها ، أو يفقد إمكانية الحصول على الأموال. قررت المحكمة في النهاية منح Dircx ، نموذجًا لـ Dana مع النفقة. بعد سنوات ، بدأ رامبرانت علاقة مع خادمته السابقة ، هندريكجي ستوفيلز ، لكنه لم يتزوج بشكل قانوني مرة أخرى.
• مشاكل مالية : عادات الإنفاق المفرطة التي يتبعها رامبرانت واستثماراته السيئة أجبرته على بيع منزله ومعظم مجموعته الفنية. استجابة للمشاكل المالية المتزايدة للرسام ، وضعت نقابة الرسامين في أمستردام قاعدة جديدة تمنع الفنانين الذين يواجهون صعوبات مالية كبيرة من العمل كرسامين. أنشأ تيتوس وستوفيلز شركة وهمية للتعامل مع الفن مع رامبرانت باعتباره الموظف الوحيد للتحايل على هذه القاعدة.
• العمل في وقت لاحق : مع تقدم رامبرانت في العمر ، واصل وتيرته الغزيرة وأنشأ العديد من اللوحات والرسومات واللوحات والأعمال الشخصية. تتميز لوحاته اللاحقة بفرشاة أكثر تعبيرًا أو خشونة ومشاهد أكثر هدوءًا وعاطفية. استمر في العمل حتى وفاته ، وأكمل إحدى لوحاته الأكثر شهرة ، عودة الابن الضال ، قبل وفاته مباشرة. تم دفنه في كنيسة Westerkerk.
• ميراث : في حين أن وضع رامبرانت المالي والدراما الرومانسية كانا معروفين للجمهور ، إلا أنه كان لا يزال يعتبر فنانًا رئيسيًا خلال يومه ، واستمر إرثه في النمو. يمكن مشاهدة أعماله في المتاحف في جميع أنحاء العالم ، بما في ذلك المعرض الوطني ومتحف ريجكس ولاهاي.

ما هي خصائص العمل الفني لرامبرانت؟

كان رامبرانت فنانًا غزير الإنتاج بشكل لا يصدق جرب طوال حياته المهنية الطويلة. ومع ذلك ، هناك بعض المبادئ التي ظلت ثابتة نسبيًا في جميع أنحاء مجموعة عمله:

• الضوء والظلال : إحدى السمات المنتشرة في كل مكان في معظم أعمال رامبرانت هي تجاربه الدرامية مع الضوء في لوحاته. سواء كانت صورة شخصية أو قطعة سردية أو منظر طبيعي ، يبدو أن أجزاء معينة من لوحات رامبرانت تتوهج بضوء داخلي ، بينما يحجب الظل الكثيف مناطق أخرى. تقريبًا جميع صوره بزاوية بحيث يكون أنف الشخص هو الخط الفاصل بين الضوء الشديد والظلام الشديد للوحة ، مما يعني أن نصف وجه الشخص مضاء بينما النصف الآخر في الظل. استمد رامبرانت الكثير من إلهامه من الإضاءة تشياروسكورو ، وهي تقنية باروكية للإضاءة الدرامية أشاعها الرسام كارافاجيو.
• حركة : على النقيض من الشكل الكلاسيكي للفن (حيث تظهر الأشكال عادة مسترخية أو مستلقية أو بلا عاطفة) ، فإن عمل رامبرانت يشبه إلى حد كبير أسلوب الباروك الذي يتميز بالحركة. في أعماله المبكرة ، جاءت هذه الحركة في شكل عمل جسدي - على سبيل المثال ، سفينة تتقاذفها الأمواج العاصفة على بحيرة طبريا . في عمله اللاحق ، أصبح الفعل الجسدي أكثر هدوءًا ، واختار رامبرانت بدلاً من ذلك أن تأتي الحركة في المشاعر الدقيقة للموضوع.
• تلميح : أخذ رامبرانت قدرًا كبيرًا من الإلهام من مصادر أخرى عندما رسم أو حفر. تحكي العديد من أعماله قصص الكتاب المقدس أو الأساطير اليونانية - على سبيل المثال ، في أعماله عمى شمشون وأندروميدا مقيد بالصخور .
  
• بورتريه : عمل رامبرانت كرسام بورتريه لمعظم حياته ، مما أدى إلى عرض العديد من اللوحات في جميع أنحاء العالم. لوحاته الأكثر شهرة هي صوره الذاتية ، والتي تقدم للمشاهدين لمحة عن نفسية الداخلية. بالإضافة إلى صوره الذاتية ، رسم رامبرانت نفسه أيضًا في العديد من لوحاته السردية. على سبيل المثال ، في رجم القديس ستيفن ، يمكن للمشاهد الدقيق أن يكتشف وجه رامبرانت وسط الحشد ، مباشرة تحت الكوع الأيسر للرجل في المنتصف الذي يحمل الحجر.

فئة رئيسية

اقترح لك

دروس عبر الإنترنت تدرس من قبل أعظم العقول في العالم. توسيع معرفتك في هذه الفئات.

جيف كونز

يعلم الفن والإبداع

تعرف على المزيد جيمس باترسون

يعلم الكتابة

تعرف على المزيد حاجب

يعلم فن الأداء

تعرف على المزيد Annie Leibovitz

يعلم التصوير

يتعلم أكثر

8 أعمال فنية شهيرة لرامبرانت

فكر مثل المحترفين

يعلمك Jeff Koons كيف يمكن أن يساعدك اللون والقياس والشكل وغير ذلك في توجيه إبداعك وإنشاء الفن الذي بداخلك.

مشاهدة ملف Class

تشمل بعض أعمال رامبرانت الأكثر شهرة ما يلي:

ما هو طلوع شمسي وقمري

1. رجم القديس ستيفن (1625) : تصور هذه اللوحة استشهاد القديس ستيفن من العهد الجديد ، وهي لوحة معروفة في وقت سابق لرامبرانت ، وانتهت عندما كان عمره 19 عامًا. إنها أيضًا أول صورة ذاتية لرامبرانت منذ أن رسم نفسه في اللوحة كأحد المتفرجين على الجمهور.
2. درس التشريح للدكتور نيكولاس تولب (1632) : هذه اللوحة ، بتكليف من نقابة الجراحين في أمستردام ، تصور جراحًا يعرض عضلات ذراع جثة بشرية لمجموعة من الأطباء. يختلف هذا العمل بشكل كبير عن الأعمال الأخرى المفوضة لأنه انطلاق اللوحة ، مصطلح عالم الفن لوصف مراحل جميع العناصر في اللوحة ، من الإضاءة إلى التركيب إلى وضع الموضوع.
3. العاصفة على بحيرة طبريا (1633) : هذه اللوحة هي اللوحة البحرية الوحيدة المعروفة التي رسمها رامبرانت وتحكي قصة تهدئة يسوع المسيح للمياه في العهد الجديد. ربما يكون الأكثر شهرة لكونه في مركز سرقة فنية في عام 1990 ، سُرِق من متحف إيزابيلا ستيوارت غاردنر في بوسطن.
4. Dana (1636) : تُصوِّر هذه اللوحة الشخصية الأسطورية اليونانية Dana ، على الأرجح ترحب بزيوس في غرفة نومها. كان غيرتجي ديركس ، عاشق رامبرانت في ذلك الوقت ، نموذجًا لهذه اللوحة التي تعتبر واحدة من أفضل قطعه السردية بسبب التفاصيل والضوء والظلام والحجم (كانت النسخة الأصلية ثمانية في عشرة أقدام).
5. المراقبة الليلية (1642) : يمكن القول إن اللوحة الأكثر شهرة لرامبرانت كانت قطعة مطلوبة تصور مجموعة من الفرسان وهم يتجهون في مهمة. الاسم الرسمي للوحة هو سرية الميليشيا في المنطقة الثانية تحت قيادة النقيب فرانس بانيك كوك . ومن المعروف عادة باسم المراقبة الليلية لأن تقادم اللوحة وتعتيمها الشديد جعلها تبدو وكأن المشهد كان يحدث في الليل. ومع ذلك ، عندما تم رسمها لأول مرة ، كان المشهد هو خروج القوات من فناء مظلل في ضوء الشمس الساطع. أكمل رامبرانت هذه اللوحة في عام 1642 ، وهو العام الذي توفيت فيه زوجته بسبب مرض السل.
6. نقابة نقابة Drapers (1662) : وتسمى أيضا مسؤولو أخذ العينات ، كانت هذه اللوحة واحدة من آخر صور جماعية تم تكليفها برامبرانت ، وتضم مجموعة من الرجال كانت وظيفتهم تقييم جودة القماش للبيع في نقابتهم.
7. بورتريه ذاتي بدائرتين (ج .1665) : من بين جميع صور رامبرانت الذاتية ، الراحل بورتريه ذاتي بدائرتين هو الأكثر شهرة. تُظهر اللوحة رامبرانت في العمل في الاستوديو الخاص به وتتميز بخلفية فضولية مع دائرتين كبيرتين. يناقش نقاد الفن أهمية هذه الدوائر ، لكن لم يقدم أحد إجابة محددة.
8. عودة الابن الضال (1669) : إحدى لوحات رامبرانت النهائية ، عودة الابن الضال غالبًا ما يعتبر واحدًا من أكثر أفلامه إثارة. على الرغم من أنه يصور لحظة هادئة يعود فيها الابن الضال إلى المنزل (قيل في العهد الجديد) ، إلا أن رامبرانت يدمج قشرة عاطفية قوية تستفيد من شعور الأشخاص في هذه اللحظة.

هل أنت مستعد للاستفادة من قدراتك الفنية؟

والاستيلاء على عضوية MasterClass السنوية وانطلق في أعماق إبداعك بمساعدة جيف كونز ، الفنان الحديث غزير الإنتاج (والقابل للتمويل) المعروف بمنحوتاته الحيوانية ذات البالونات الملونة. ستعلمك دروس الفيديو الحصرية التي يقدمها Jeff كيفية تحديد أيقوناتك الشخصية ، واستخدام الألوان والقياس ، واستكشاف الجمال في الأشياء اليومية ، وغير ذلك الكثير.

---