رئيسي فنون وترفيه مارك روثكو: دليل لحياة مارك روثكو وأعماله الفنية

مارك روثكو: دليل لحياة مارك روثكو وأعماله الفنية

برجك ليوم غد

التعبيرية التجريدية هي حركة فنية تستخدم الأشكال والألوان لإثارة مشاعر معينة من المشاهد. شمل الرسامون في المدرسة جاكسون بولوك وبيت موندريان وويليم دي كونينج ومارك روثكو.



انتقل إلى القسم


جيف كونز يعلم الفن والإبداع جيف كونز يعلم الفن والإبداع

يعلمك Jeff Koons كيف يمكن أن يساعدك اللون والقياس والشكل وغير ذلك في توجيه إبداعك وإنشاء الفن الذي بداخلك.



يتعلم أكثر

من كان مارك روثكو؟

كان مارك روثكو ، المولود في ماركوس روثكوفيتز ، رسامًا أمريكيًا في القرن العشرين ، واشتهر بلوحاته الميدانية الملونة التجريدية ، والتي تتميز بمساحات كبيرة مستطيلة من الألوان. كان هدف روثكو هو التقاط جوهر المشاعر الإنسانية الأساسية على القماش ثم استحضار تلك المشاعر من مشاهديه. كان له تأثير عميق على الحركات الفنية للحداثة والتعبيرية التجريدية والرسم الأحادي اللون.

كيف تستخدم مقياس حرارة اللحوم

حياة مارك روثكو

إليكم نبذة مختصرة عن السيرة الذاتية للفنان مارك روثكو:

  • حياة سابقة : ولد مارك روثكو ماركوس روثكوفيتز في دفينسك ، روسيا (تسمى اليوم دوغافبيلس ، لاتفيا) ، في عام 1903 ، لعائلة يهودية. في عام 1913 ، هاجرت العائلة إلى الولايات المتحدة وعاشت في بورتلاند بولاية أوريغون. ذهب روثكو لاحقًا للدراسة في جامعة ييل ، رغم أنه لم يتخرج.
  • التعرض للفن : في عام 1923 ، انتقل روثكو إلى مدينة نيويورك ، وبعد زيارة صديق له في رابطة طلاب الفنون في نيويورك ، قرر أنه يريد أن يصبح فنانًا. درس في رابطة طلاب الفنون ومدرسة بارسونز للتصميم ، وتعلم من فنانين مثل Arshile Gorky و Max Weber. طور صداقات مع العديد من الفنانين المعاصرين ، بما في ذلك ميلتون أفيري ، وأدولف جوتليب ، وبارنيت نيومان.
  • نجاح مبكر : في عامي 1935 و 1936 ، عرض روثكو وأصدقاؤه لوحات في صالات العرض في جميع أنحاء نيويورك ، حيث بدأ الرسام ببطء في تلقي اهتمام نقدي بلوحاته السريالية.
  • انتقل إلى التجريد : في الأربعينيات من القرن الماضي ، بدأ روثكو يبتعد عن السريالية ويتجه نحو مهنة تعبيري تجريدي ، جنبًا إلى جنب مع فنانين مثل جاكسون بولوك ، وبيت موندريان ، وويليم دي كونينج. كان انتقال روثكو إلى النظرية التجريدية يرجع أساسًا إلى تأثير صديقه كليفورد ستيل ، وهو زميل رسام مجرد. خلال هذا الوقت ، بدأ في رسم ما يسميه النقاد الآن لوحاته متعددة الأشكال ، والتي كانت بمثابة السلائف لأعمال مجال الألوان الخاصة به.
  • أسلوب التوقيع والنجاح : في أواخر عام 1949 ، تطورت لوحات روثكو إلى ما أصبح يُعرف باسم توقيعه أو أسلوبه الناضج ، والتي تضم مستطيلات كبيرة من الألوان. لقد حقق نجاحًا لائقًا في عالم الفن ، وتلقى العديد من العمولات واسعة النطاق للوحاته التجريدية ، بما في ذلك مطعم فور سيزونز (الذي اشتهر برفضه بعد عام من العمل) ومصلى في هيوستن يسمى الآن روثكو تشابل.
  • الموت والإرث : في 25 فبراير 1970 ، مات مارك روثكو منتحرًا في مرسمه بنيويورك عن عمر يناهز 66 عامًا. تعيش أعماله على أنها بعض من أقوى وأهم الأمثلة على الفن التجريدي الحديث. يمكن مشاهدة أعماله في صالات العرض في جميع أنحاء العالم ، بما في ذلك Guggenheim ، والمعرض الوطني للفنون ، ومتحف الفن الحديث ، ومتحف Tate Modern.
جيف كونز يعلّم الفن والإبداع جيمس باترسون يعلم الكتابة مبتدئ يعلم فن الأداء آني ليبوفيتز تعلم التصوير

ما هي الخصائص المميزة لفن مارك روثكو؟

وصل مارك روثكو إلى فترة نضجه في عام 1950 ، وكان معظم فنه المعاصر خلال هذه الفترة يشترك في خصائص مماثلة. تتميز جميع لوحات روثكو الناضجة بما يلي:



  • التجريد : لوحات مارك روثكو الناضجة تجريدية وليست تمثيلية ، مما يعني أن الأشكال الموجودة على القماش لا يُقصد بها تمثيل أشياء أو أشخاص معينين. بدلاً من ذلك ، استخدم روثكو حقولًا كبيرة مستطيلة من الألوان لإثارة استجابات عاطفية محددة (مثل الرهبة أو النشوة أو الحزن) من مشاهديه.
  • اللوحات الكبيرة العمودية : فضل مارك روثكو الرسم على لوحات كبيرة (يصل ارتفاع بعضها إلى 15 قدمًا). لقد شعر أن قماشًا كبيرًا أثار رد فعل أكثر عمقًا من المشاهدين ، حيث تناول مجال رؤيتهم بالكامل وجعلهم يشعرون كما لو كانوا داخل اللوحة نفسها. فضل أيضًا الرسم على اللوحات القماشية الطويلة والعمودية بدلاً من اللوحات الأفقية.
  • اختيار لون مفيد : نظرًا لأن عمل مارك روثكو كان يدور في الغالب حول الأشكال واللون ، فقد كانت اختياراته للألوان حيوية لتكامل كل قطعة. في بعض الأحيان ، كان يختار ألوانًا متشابهة جدًا مع بعضها البعض - مثل الأحمر الداكن والأسود - لخلق الوهم بأن الحقول تمتزج مع بعضها البعض. في أوقات أخرى ، اختار ألوانًا ذات تباين حاد - مثل البرتقالي والأخضر - لإنشاء وميض أو لمعان بصري. تتميز الكثير من أعمال روثكو الناضجة السابقة بألوان زاهية ، مثل البرتقالي والأحمر والأصفر والأخضر ، بينما تتميز أعماله اللاحقة بمزيد من الأسود والرمادي والأحمر الداكن والبني.

فئة رئيسية

اقترح لك

دروس عبر الإنترنت تدرس من قبل أعظم العقول في العالم. توسيع معرفتك في هذه الفئات.

جيف كونز

يعلم الفن والإبداع

تعرف على المزيد جيمس باترسون

يعلم الكتابة



تعرف على المزيد حاجب

يعلم فن الأداء

تعرف على المزيد Annie Leibovitz

يعلم التصوير

يتعلم أكثر

6 لوحات مارك روثكو الشهيرة

فكر مثل المحترفين

يعلمك Jeff Koons كيف يمكن أن يساعدك اللون والقياس والشكل وغير ذلك في توجيه إبداعك وإنشاء الفن الذي بداخلك.

طريقة عمل الأرز البني في الميكروويف
مشاهدة ملف Class

تجنب مارك روثكو عمومًا إعطاء أسماء تقليدية للوحاته ، لذا فقد ذهب معظمها بدون عنوان ، وتم تصنيفها عدديًا مع وصف بسيط للألوان المضمنة على القماش. من أشهر أعماله:

  1. أحمر ، أسود ، أبيض على أصفر (1955) : هذه اللوحة هي مثال جوهري للألوان الزاهية التي فضلها روثكو في أعماله المبكرة الناضجة ؛ يتميز بخلفية صفراء مع مستطيلات من الأحمر والأسود والأبيض.
  2. رقم 16 (أحمر وبني وأسود) (1957) : تتميز هذه اللوحة بخلفية كستنائية بثلاثة مستطيلات ملونة: واحد أحمر ، وواحد بني ، والآخر أسود. أوضح روثكو أنه بدأ ينجذب نحو الألوان الداكنة لأنها أعطت لوحاته إحساسًا بالغموض وعمق الغلاف الجوي.
  3. لجان الفصول الأربعة (1958) : في الخمسينيات من القرن الماضي ، كلف مطعم فور سيزونز روثكو برسم سلسلة من الأعمال لعرضها في غرفة الطعام الخاصة بهم. رسم روثكو العديد من اللوحات ، وأصبح مستاءًا بشكل متزايد من فكرة أن الأثرياء ينظرون إلى لوحاته على أنها وسيلة ترفيه أثناء العشاء. لقد تمرد على هذه الفكرة من خلال رسم العديد من الأعمال القاتمة ، على أمل أن تدمر أجواء المطعم (بما في ذلك لوحته الشهيرة الآن أسود على كستنائي ). ورفض في النهاية مواصلة اللجنة وأعاد التقدم.
  4. رقم 14 (1960) : في هذا العمل ، وضع روثكو مستطيلين - أحدهما برتقالي والآخر باللون الأزرق الداكن - فوق خلفية بنية داكنة.
  5. البرتقالي والأحمر والأصفر (1961) : تتميز هذه اللوحة بخلفية حمراء بثلاثة مستطيلات: اثنان برتقاليان كبيران في المنتصف والأسفل ، وواحد أصفر رفيع في الأعلى. في عام 2012 ، سجلت هذه اللوحة رقماً قياسياً عالمياً عندما بيعت بمبلغ 67 مليون دولار في مزاد كريستيز للفنون.
  6. لوحات روثكو تشابل (1967) : في الستينيات ، كلف روثكو برسم سلسلة من الجداريات لمصلى غير طائفي في هيوستن ، تكساس. كان روثكو سعيدًا بفكرة استخدام لوحاته في فضاء تأملي. أكمل الفنان سلسلة من 14 لوحة داكنة اللون للمبنى ، بما في ذلك أول لوحاته أحادية اللون.

هل أنت مستعد للاستفادة من قدراتك الفنية؟

والاستيلاء على عضوية MasterClass السنوية وانطلق في أعماق إبداعك بمساعدة جيف كونز ، الفنان الحديث غزير الإنتاج (والقابل للتمويل) المعروف بمنحوتاته الحيوانية ذات البالونات الملونة. ستعلمك دروس الفيديو الحصرية التي يقدمها Jeff كيفية تحديد أيقوناتك الشخصية ، واستخدام الألوان والقياس ، واستكشاف الجمال في الأشياء اليومية ، وغير ذلك الكثير.


حاسبة السعرات الحرارية